Любо-дорого поглядеть. Какие платки носили сельские модницы пару веков назад

Ярмарки краски

Каждая выставка в музее народной культуры – это ещё и маленький спектакль, который переносит посетителей в ту или иную эпоху. Вот и по новой экспозиции платков и шалей можно легко скользить на представленных тут же маленьких саночках, сплетённых из лозы. Они прямиком везут нас на ярмарку, где можно и песни послушать, и чайку попить – не зря же самовар да расписная братина с ложками притаились меж торговых рядов. А уж платки так и просятся с витрин домой.

«Нам хотелось создать атмосферу настоящего ярмарочного праздника, – рассказывает заведующая отделом экспозиционно-выставочной деятельности Елена Вобликова. – И возникла идея: пусть это будет ярмарка, на которую женщина приехала за платком. Возможно, она готовит себе приданое или ей нужно посетить какое‑то торжество. Так родилась эта яркая, красивая выставка. Темой её стал именно платок, потому что с конца XIX века он главный и любимый головной убор у женщин».

Фото: Арина Беседина

Действительно, русский платок – настоящее произведение искусства с богатой историей. Как рассказали сотрудники музея, этот женский головной убор вошёл в обиход в конце XII века. А традиция покрывать волосы родилась ещё раньше.

Прародителем современных платков и палантинов считается убрус, или головное полотенце. Его надевали поверх основного головного убора замужние дамы. Убрус богато украшали вышивкой, а концы завязывали узлом или крепили булавками. 

Понятие «русский платок» получило признание во всём мире благодаря кропотливому труду талантливых российских художников и мастеров по ткацкому и красильному делу. Они создали оригинальный художественный образ, истоками которого служили, прежде всего, традиции народного искусства.

В Белгородской области особенно популярными были «заграничные», или, как их ещё называли, «французские» платки из ярко-красного набивного ситца с разными рисунками. Углы этих платков могли дополнительно украшаться «барской» лентой, бахромой из металлизированных нитей. В зависимости от рисунка на ткани их могли называть бешеными, гребешистыми или бурашными:

«У нас в экспозиции есть самые разные платки – повседневные и праздничные, хлопковые, шерстяные, с бахромой и без, – говорит Елена Владимировна. – А на одной из витрин мы представили различные способы повязывания, которые использовали на территории нашей области».

Хранители обычаев

Участники фольклорного коллектива «Истоки», приехавшие на открытие выставки из новооскольского Тростенца, знают, как в старину носили и повязывали платки. Они бережно сохраняют обычаи своего села и щедро делятся знаниями со всеми, кто хочет знать историю малой родины:

«Мы приехали не с пустыми руками – привезли множество разных головных уборов, – рассказывает художественный руководитель Тростенецкого сельского модельного Дома культуры, руководитель «Истоков» Василий Алёхин. – Вот, например, жёлтый платок, или «молошный», как его называли, это конец XIX века. Он «накишен», то есть снабжён шлёнкой, но кисти у него располагались только по двум углам, потому что два других были не видны под одеждой. Так экономили наши предки, поскольку шлёнка была дорогой. А вот зелёный платок, тоже конца XIX века, ценился у нас особо: это статусный головной убор. «Зелёный платок огурцами», как у нас называли его. Такие не в каждом доме были, ведь стоили они подороже, чем остальные. Показали мы и старушечий шитый платок».

По словам Алёхина, женщины его шили, как только переходили в другой статус – не детородный возраст. В нём можно было ходить в храм, на люди, на ярмарку. А когда баба становилась старухой, то обязана была ещё его и прикрывать – накидывать сверху чёрный платок.

Василий Викторович вместе с солистками «Истоков» исполнил традиционные песни своего села – «Виноградье», которой встречали гостей, и «Параню» тростенецкого распева:

«Песни, как и платки, имеют свойство обретать разный вид у разных людей. Одна, как у нас говорят, накроется – ну верба вербой, а на другую любо-дорого поглядеть. Так и песня: смысловое значение во многих сёлах одинаковое, даже слова похожие встречаются, а вот распев, применение – совсем другие».

Уникальные предметы

Открывшаяся выставка – результат кропотливой работы сотрудников музея.

«У нас хранится большая коллекция одежды, в том числе платков и шалей, – рассказывает экскурсовод Елена Шокова. – На этой выставке мы представили более 200 предметов, которые бытовали на территории Белгородского края. Музей наш молодой, поэтому в первые годы создания пришлось совершать экспедиции в разные белгородские сёла, ездили и к соседям – в Курскую, Воронежскую области. Там приобретали уникальные предметы. Например, у нас есть один платок с печатью прохоровской мануфактуры. Есть и павловопосадские платки с шёлковые кистями. Показываем и рассказываем о кружевных накидках и платках, которые были изюминкой женского костюма».

Фото: Арина Беседина

По платку и шали в старину можно было определить статус женщины. Например, девушка на выданье всякий раз, появляясь на улице, брала с собой платок. А в северных губерниях на посиделках девушке иногда приходилось всё время стоять, демонстрируя накинутую на руку шаль: дескать, с приданым у невесты – полный порядок. А вообще за жизнь у женщин накапливалось большое количество платков да шалей, часть из которых переходила по наследству к дочерям. Все они использовались по‑разному: что‑то служило для работы, а что‑то – только для красоты.

«Барановские платки никогда повседневно не носили, – поясняет Елена Алексеевна. – Это праздничная одежда и вообще – предел мечтаний для сельских модниц того времени. Такой платок был желанным подарком и для горожанок, и для крестьянок. Барановские платки стоили очень дорого по тем временам. Поэтому даже частью такой красной ткани с рисунком настолько дорожили, что могли в какую‑то деталь костюма вшить. Всё шло в дело, что называется».

Фото: Арина Беседина

Оценили гостеприимство хозяев и посетители выставки, особенно те, у кого любовь к платкам давно поселилась в сердце.

«Я с удовольствием пришла на выставку, поскольку тема здесь исключительно женская, – говорит заслуженная артистка России, солистка Белгородской филармонии Нина Гридчина. – Многие знают, что платок имеет сакральный смысл, и поэтому мне особенно интересно было узнать, как носили платки женщины в том или ином селе. И, конечно, я увидела настоящие сокровища в выставочном зале. Моя особая любовь – павловопосадские платки, я сама их коллекционирую. У меня в гардеробе чуть больше 30 экземпляров. Над рисунком для каждого платка трудились талантливейшие художники. Поэтому все они настоящие картины, глядя на которые получаешь эстетическое удовольствие. А уж когда покрываешь платком голову, то можешь быть уверена, что взгляды мужчин на улице точно будут прикованы к тебе».

Фото: Арина Беседина