От «Нирваны» до «Ласкового мая». Чем удивили белгородцев солистки струнного трио

31 июля участницы трио (Мила Ройсс, Елизавета Бабурова и создатель и руководитель Наталья Григорьева) впервые дали концерт в Белгороде. 

Больше, чем трое

Виолончелистка Наталья Григорьева создала музыкальный коллектив в середине 2000-х. К тому моменту и до 2010 года она была солисткой оркестра в Новосибирской филармонии и работала старшим преподавателем кафедры струнных инструментов Новосибирской консерватории.

«Захотелось проявлять самостоятельность, – рассказала она «БелПрессе» до концерта. – На самом деле у классических музыкантов-струнников не так много путей, куда можно идти работать и самореализовываться. Можно пойти только в какой‑нибудь ансамбль или квартет либо преподавать. Я преподавала уже тогда, как раз начала оркестровую деятельность и через какое‑то время поняла, что мне не нравится в оркестре играть, потому что я не могу реализовать себя так, как хочу».

Так родился Silenzium – сначала классический струнный квартет. Название коллектива пошло от Silentium («Молчание») – одноимённого стихотворения Фёдора Тютчева. Объясняя, как так вышло, Григорьева заметила: 

«Так получается интереснее, оригинальнее и немного на итальянский манер. И чтобы все об этом спрашивали».

Теперь она уточнила: 

«Когда организовали группу, решили как‑то по‑быстрому назвать. Назвали, а потом уже приклеилось, а мы поняли, что это здорово и что это уникальное название. Именно Silenzium, а не те, которые уже есть. И это первооснова музыки, потому что музыка рождается из тишины».

Позже квартет стал неклассическим инструментальным трио. Сейчас скрипачки и виолончелистка исполняют и авторские композиции, и классику в обработке в стиле Vanessa Mae. На их концертах можно услышать композиции групп Rammstein и Nirvana, диджейского дуэта Ofenbach, электрогруппы Clean Bandit, песни «Ласкового мая»… 

— На что вы делаете упор в своих программах? – спрашиваем Наталью Григорьеву. 

— Мы ни на что не делаем упор. Мы пытаемся все ниши охватить. У нас всё гармонизировано: есть и классика, и поп, и рок, и советские песни, и это всё на разную публику. Очень здорово, что можно закрыть все интересы, – рассказала Наталья. 

— А сами что предпочитаете?

— Кто‑то любит рок, я люблю классику в обработке, хотя и рок тоже люблю, Rammstein например. На самом деле всё, что мы играем, мы любим.

— В составе трио две скрипки и виолончель. По‑вашему, это оптимальное количество инструментов?

— На самом деле у нас есть ещё один инструмент – это плейбэк (заранее записанные партии инструментов, чаще всего клавишных, в студии в определённом темпе. Записи включают во время исполнения на концерте, а музыканты на сцене играют на своих инструментах поверх этих партий – прим. авт.). И он закрывает все остальные, то есть то, что в оркестре звучало бы басом, альтом. Поэтому нас не трое на самом деле, а больше, чем трое. К нему мы пришли не сразу. Сначала был живой состав, а потом мы решили оптимизировать его под задачи современности.

 «А «Мурку» можете?»

— Ваше трио часто гастролирует по городам, выступает в тех, где до этого не давали концертов. Как подобрать программу так, чтобы попасть в слушателя?

— Я думаю, что люди в общем и целом везде одинаковые. Это люди нашей страны: они любят и советские песни, и тот же «Ласковый май», молодёжь слушает современные композиции и классику. Мы стараемся именно угодить всем. Обычно всё равно на нас приходит определённый слушатель, как правило, более интеллигентный, который готов слушать скрипку как минимум. 

Струнное трио не только даёт сольные концерты, но и снимает полноценные клипы. На их канале в «Ютьюбе» около 230 тыс. подписчиков, а видеоролики набирают от нескольких десятков тысяч до полутора десятков миллионов просмотров. 

— После просмотра одного из ваших клипов становится понятно, что на вопрос «А «Мурку» сыграть сможете?» вы найдёте, что ответить. 

— «Да, можем». Как к этому пришли? Вот все спрашивали давно: «А «Мурку» можете?», и так надоело, что мы решили снять такой клип, немножко стёбный. И получилось. В принципе, у нас есть авторская аранжировка «Мурки», ни на что не похожая. На самом деле мы крайне редко её исполняем, но она есть. 

— Silenzium много работает с собственным продвижением, у вашей группы во «ВКонтакте» много подписчиков, есть поклонники и комментарии под видео в «Ютьюбе», а у одного из клипов «…И вновь продолжается бой» 18 млн просмотров там же. Вы к такой работе с аудиторией сразу пришли?

 – Конечно, нет. Началось с каких‑то сборов на клипы, получилось, потом ещё получилось. Сейчас, к сожалению, монетизацию «Ютьюба» закрыли, но мы всё равно стараемся снимать новые клипы.

— Насколько важно музыку визуализировать таким образом?

— Я считаю, что в наше время это архиважно, потому что если ты не визуализируешь себя, то никто тебя и не знает по большому счёту.

— А насколько необходимо, по‑вашему, быть в контакте со своими слушателями? 

— Очень важно, потому что люди идут на людей, люди любят людей. И мы должны живыми людьми для живых людей. 

— Что вы знаете о своих поклонниках в Белгороде?

— Есть они у нас, собирались прийти на концерт.